

Stockholms konstnärliga högskola
3 år
Utbildning saknar antagningsstatistik.
Det finns inte tillräckligt med historisk data om studenter som tagit examen.
Det finns inte tillräckligt med historisk data om studenter som tagit examen.
Utbildningen saknar statistik.
Grundläggande behörighet
Inga specifika krav på kurser du ska ha läst
Kandidatprogrammet i scenkonst vänder sig till dig som är intresserad av att utbilda dig inom scenkonst. Du kan söka programmet med en av följande inriktningar: dramatik/dramaturgi, kostymdesign, ljuddesign, ljusdesign, mask- och perukdesign, producent, produktionsteknisk samordning, teaterregi eller scenografi.
Att arbeta inom scenkonst innebär många möjligheter. Scenkonst kan presenteras i en mängd olika former och miljöer. Scenkonstnärer arbetar i olika genrer och skapar ofta samarbeten med andra konstformer.
Våra tidigare studenter arbetar på olika scenkonstorganisationer såsom teatrar, operahus, dansinstitutioner, eventbolag, konserthus, fria grupper och i egna projekt där de har tänjt på gränserna för var och hur scenkonst kan presenteras.
Börjar på hösten
180 högskolepoäng
konstnärlig kandidatexamen
Heltidsstudier (100%)
Anmälningskod på Antagning.se: SKH-25TEA



Stockholm konstnärliga högskola (SKH) erbjuder kandidat- och masterprogram inom områden som dans, cirkus, film, media, opera, scenkonst och skådespeleri. SKH, som är en statlig högskola, bildades genom en sammanslagning av Dans- och cirkushögskolan, Stockholms dramatiska högskola och Operahögskolan i Stockholm. Sedan 1 januari 2020 används inte längre de enskilda skolornas namn utan enbart namnet Stockholms konstnärliga högskola (SKH).
Antal studenter
329
Grundat
2014
Stockholms konstnärliga högskolas beskrivning
Kandidatprogrammet i scenkonst vänder sig till dig som är intresserad av att utbilda dig inom scenkonst. Du kan söka programmet med en av följande inriktningar: dramatik/dramaturgi, kostymdesign, ljuddesign, ljusdesign, mask- och perukdesign, producent, produktionsteknisk samordning, teaterregi eller scenografi.
Att arbeta inom scenkonst innebär många möjligheter. Scenkonst kan presenteras i en mängd olika former och miljöer. Scenkonstnärer arbetar i olika genrer och skapar ofta samarbeten med andra konstformer.
Våra tidigare studenter arbetar på olika scenkonstorganisationer såsom teatrar, operahus, dansinstitutioner, eventbolag, konserthus, fria grupper och i egna projekt där de har tänjt på gränserna för var och hur scenkonst kan presenteras.
Kandidatexamen i Scenkonst ger dig också möjlighet att fortsätta studera på högre nivå, till exempel på ett masterprogram.
Dramatik/dramaturgi
Du utvecklar ditt eget dramatiska skrivande och din dramaturgiska kunskap för olika typer av scenkonst. Du arbetar bland annat med dramaturgiska modeller, att skriva dramatisk text med olika utgångspunkter, bearbetning av befintliga pjäser och dramatisering av icke-dramatiska verk. Du arbetar också med dramaturgens roller och vad det innebär att arbeta med bland annat processdramaturgi och dramaturgi i devising.
Kostymdesign
Du utvecklar ditt eget skapande av kostym för alla områden inom scenkonst. Du arbetar med formgivning, idéarbete och reflektion kring dina konstnärliga val. Genom skisser och materialprover utvecklar du dina idéer och lär dig kommunicera dem till andra funktioner i ett scenkonstteam. Du arbetar med hur dina designidéer kan genomföras med olika verktyg och tekniker. Du arbetar också med hur kostymdesign förhåller sig till sociala koder och normer, både i arbetet med historiskt och samtida material.
Ljuddesign
Du utvecklar ditt eget skapande inom ljuddesign för scenkonst, både tekniskt och konstnärligt. Du övar upp din förmåga i att bland annat koppla upp ljudanläggningen och mixa ljud inom olika typer av scenkonst. Du lär dig att med hjälp av ljudeffekter, ljudlandskap och musik gestalta det sceniska verket. Ibland arbetar du nära en kompositör eller med musiker och sångare. Inriktningen rymmer också dramaturgi inom ljuddesign, en introduktion till komposition av elektroakustisk musik och ljudkonst samt undervisning i vissa mjukvaror för ljudarbete (DAW:s).
Ljusdesign
Du utvecklar ditt skapande inom ljusdesign för scenkonst, konstnärligt såväl som tekniskt. Du studerar ljusteknik, från grundläggande optik till avancerade styrsystem. Du tränar på de olika stegen i processen med att ta fram en ljusdesign. Du lär dig att arbeta inom givna produktionsramar. Du använder dig av digital ritteknik och ljusvisualisering för att arbeta fram och kommunicera dina idéer. Du fördjupar dig i ljusets berättande roll på scenen, både estetiskt och dramaturgiskt. Du undersöker ditt eget skapande och utvecklar din förmåga till konstnärlig reflektion. Du tillämpar din kunskap inom ljusdesign och tränar kollaborativt processarbete i scenkonstprojekt tillsammans med övriga funktioner i konstnärliga team.
Mask- och perukdesign
Du utvecklar dina egna konstnärliga uttrycksmedel inom mask- och perukdesign, både praktiskt och teoretiskt. Du arbetar med att utforma mask- och perukdesign med utgångspunkt i formgivning, hantverkskunnande, självständigt idéarbete och reflektion kring konstnärliga val. Du fördjupar dig även i mask- och perukdesignens relation till historia och samhälle. Du lär dig bidra till den visuella dramaturgin i scenkonst och förstå hur ditt arbete bidrar till scenkonstens helhet.
Produktionsteknisk samordning för scenkonst
Du utvecklar ditt eget kunnande inom produktionsteknisk samordning. Du utvecklar din förmåga att vara den konstnärligt sammanhållande länken mellan teamens konstnärliga visioner och de verkstäder och tekniska team som ska genomföra arbetet i och under en produktion. Det innebär också att du utvecklar kunskap kring den konstnärliga arbetsprocessen, scen-, ljus-, bild- och ljudteknik, samt datorprogram och styrsystem. Du arbetar även med planering, organisation, ekonomi, samt säkerhets- och hållbarhetsarbete inom scenkonst.
Scenkonstproducent
Du utvecklar din egen förmåga att delta i det konstnärliga ansvaret för en scenkonstverksamhet som scenkonstproducent. Du utvecklar förståelse för sambandet mellan konst och resurser, och får metoder för planering, organisation, finansiering, ledarskap och medarbetarskap, scenkonstekonomi samt intern och extern kommunikation. Dessa uppgifter ställs i relation till den konstnärliga processen, med ett tydligt publikperspektiv. Du utvecklar en helhetssyn på scenkonst och kunskaper i hur du tar ansvar för en hel organisation, dess produktioner och projekt.
Scenografi
Du utvecklar ditt eget skapande av rum och platser för scenkonst. Du arbetar med skisser, modeller och materialkunskap inom scenografi. Du får lära dig olika analoga och digitala ritverktyg, men tränar också din konstnärliga gestaltningsförmåga i friare övningar. Du arbetar med metoder för konstnärligt processarbete och tränar dig i att kommunicera dina idéer till andra. Du får kunskap i hållbarhet, tillverknings- och produktionsprocesser, materialkunskap, arbetsledning och samskapande i relation till givna produktionsförutsättningar. Du utvecklar också din kunskap om konst, kultur- och idéhistoria och utvecklar din reflektion kring dina konstnärliga val.
Teaterregi
Du utvecklar dina egna konstnärliga metoder som teaterregissör och din förmåga att föra konstnärlig dialog med alla involverade i en scenkonstproduktion. Du arbetar med scenkonstens gestaltningsformer, utveckling av regikoncept och regimetoder för olika typer av scenkonstprocesser. Du lär dig föra konstnärlig dialog med skådespelare och aktörer på scen samt med det konstnärliga teamet. Du arbetar också med samtids- och omvärldsanalys och hur det kan användas i regiarbetet. Du lär dig om organisation och planering inom scenkonst och hur detta påverkar helheten i ett scenkonstarbete.